И все мы кланяемся прошлому сейчас…

27 декабря 1832 года — родился Павел Третьяков — русский предприниматель, общественный деятель, коллекционер, благотворитель, меценат, основатель Третьяковской галереи.

… верую в свою надежду: наша русская школа не последнею будет …
(П. Третьяков)

Юденкова,Т. В. Братья Павел Михайлович и Сергей Михайлович Третьяковы : мировоззренческие аспекты коллекционирования во второй половине XIX века / Татьяна Витальевна Юденкова. – Москва : БуксМАрт, 2015. – 527 с.
Шифр: ББК85.101.3(2)дТретьяковыЮ16
Русский фонд

История формирования коллекций Павла и Сергея Третьяковых волновала разных исследователей. Между тем ее комплексный анализ впервые предлагается в монографии Татьяны Витальевны Юденковой. Собирательские стратегии и психология собирателей, основные этапы формирования коллекций, их развитие в контексте художественного рынка — все эти темы одинаково тщательно разработаны автором. Первая часть монографии посвящена Павлу Третьякову, вторая — Сергею Третьякову. В третьей рассказывается об исторических, философских, эстетических и религиозных идеях, которые не только побудили братьев к коллекционированию, но и сформировали их как личностей.

В историю русской художественной культуры второй половины XIX века Павел Михайлович и Cергей Михайлович Третьяковы вошли как коллекционеры и основатели ставшей знаменитой на весь мир национальной галереи. Братья Третьяковы целеустремленно занимались благотворительностью, они оставили заметный след в истории Москвы и отечественного искусства, многое сделали на благо всей страны. Это уникальный союз двух выдающихся личностей, действующих сообща во имя одной цели и создавших в Москве, главной в стране национальный музей, «первую и единственную по полноте сокровищницу русского искусства».

Идея создания национального музея принадлежит старшему из братьев Третьяковых-Павлу Михайловичу (1832-1898). Данное еще в молодости обещание создать «национальную галерею, то есть состоящую из картин русских художников», именно в Москве он последовательно реализовывал всю жизнь. Он увлек этим замыслом младшего брата, Сергея Михайловича(1834-1892), который стал одним из выдающихся коллекционеров своей эпохи, создавшим уникальное собрание произведений европейской живописи XIX века.

В данном издании глубоко проанализировано знаменитое собрание Третьяковской галереи на этапе его формирования, то есть при жизни основателей – Павла Михайловича и Сергея Михайловича Третьяковых. Собрание всесторонне рассмотрено как целостное и многогранное явление, в котором ярко обозначил себя личностный выбор коллекционеров, отразивший многие важные интенции эпохи. Новизна работы – в смене традиционного историко-фактологического вектора анализа собрания братьев Третьяковых на всесторонний комплексный анализ истории музея в контексте общественно-политических, эстетических и нравственных идей, отражающих насущные запросы русского общества второй половины XIX век.

Боткина, А. П. Павел Михайлович Третьяков в жизни и искусстве. – 2-е изд. – М. : Искусство, 1960. – 354 с.
Шифр: ББК 85.103(2)1 Б 86
Фонд: к/х

Эта книга – лучшая работа о жизни выдающегося русского художественного деятеля второй половины XIX века Павла Михайловича Третьякова, создавшего первый общедоступный городской музей русской живописи – Московскую городскую художественную галерею П. и С. Третьяковых.

Воспоминания автора Александры Павловны Боткиной (1867-1959)-дочери Третьякова-насыщены богатейшим фактическим материалом о жизни семьи Третьяковых и ее окружении.

К великому сожалению второе издание книги выходит в свет после смерти ее автора.

Она говорила «Предложение, сделанное мне в 1937 году, написать мои воспоминания о жизни отца и о возникновении галереи вызвало во мне живейшую радость, но вместе с тем и страх. До семидесяти лет я не писала ничего, кроме писем, и такая ответственная работа могла оказаться мне не по силам. Что получилось — пусть судит читатель».

Государственная Третьяковская галерея, национальная галерея русской живописи — художественный музей мирового значения.

В 1918 году В. И. Ленин, подписывая декрет о национализации галереи, присвоил ей наименование Государственной Третьяковской галереи, тем самым высоко оценив заслуги основателя галереи Павла Михайловича Третьякова.

В условиях дореволюционной России П. М. Третьяков отдал все свои силы созданию национального музея русского искусства, который стал бы достоянием народа. П. М. Третьяков прочно связал свое имя с расцветом русской реалистической живописи во второй половине XIX века.

Собирательство разного рода коллекций, в том числе и картин, было весьма распространено в среде купечества. Картины собирали Зайцевский, Лепешкин, Хлудов, Четвериков, Кокорев, Образцов и многие другие. А. Н. Островский создал образ купца Флора Федулыча Прибыткова, который собирает „вещи почуднее, заморские диковинки” — от попугая и термометра до картин. А. М. Горький показал в образе купца Прохора Храпова дальнейшее развитие „собирательной страсти”. Храпов собирает коллекцию . . . старых сундучных и дверных замков и объясняет, что вот никто, мол, замки не собирает, а я собираю и этим показываю мою оригинальность.

Третьяков избегал в быту роскоши и излишеств, для того чтобы молча, скромно помогать нуждающимся художникам, обеспечивать их вдов и сирот, достраивать и расширять галерею.

Художник Репин вспоминает, что, когда на передвижных выставках зрители видели под несколькими картинами белую карточку с надписью: „Приобретено П. М. Третьяковым” — это значило, что русская живопись может гордиться появлением новых выдающихся произведений.

М. В. Нестеров заканчивает свои воспоминания о П. М. Третьякове следующими словами:

„Кому не приходила в голову мысль о том, что, не появись в свое время П. М. Третьякова, не отдайся он всецело большой идее, не начни собирать воедино Русское Искусство, судьбы его были бы иные, быть может, и мы не знали бы ни „Боярыни Морозовой”, ни «Крестного хода», ни всех тех больших и малых картин, кои сейчас украшают знаменитую Третьяковскую галерею. Тогда, в те далекие годы, это был подвиг…”

Зилоти, В. П. В доме Третьякова : мемуары. – М. : Высш. шк., 1992. – 256 с.
Шифр:ББК63.3(2)52+85.103(2)З-61
Фонд: к/х; н/аб

Эта книга — воспоминания В. П. Зилоти, старшей дочери Павла Третьякова, создателя знаменитой картинной галереи, и жены Александра Зилоти. Книга была издана в 1954 г. в Нью-Йорке и с тех пор ни разу не переиздавалась. Воспоминания не только вводят в атмосферу жизни большого купеческого дома Третьяковых, но и дают великолепную панораму культурной жизни России конца XIX — начала XX в. С любопыт-ными подробностями рассказывает автор о великих русских художниках — Крамском, Ге, Верещагине, Перове, Сурикове (им посвящены в книге специальные главы), о Л. Толстом, братьях Рубинштейнах, Чайковском, об известных российских предпринимателях и меценатах — Мамонтовых, Алексеевых, Якунчиковых.

Когда листаешь страницы этих воспоминаний, написанных дочерью Третьякова на чужбине, «за морем-океаном», уже на закате жизни, поражаешься прежде всего удивительному сплетению корней и судеб, отраженному в них. Начинаешь понимать, какой глубокий пласт культуры был наработан многими поколениями русских людей перед тем, как он был безжалостно срезан почти без остатка за годы войн и революций. Задумываешься о том, какой полнокровный период не только отечественной истории, но и просто русской жизни, человеческих взаимоотношений.

Жизнь семьи Третьяковых была неотделима культурной жизни старой Москвы. . Вера Павловна посвятила : отдельные главы своих воспоминаний. Читая их, как бы проходим по галерее славы русского искусства: образы Репина, братьев Маковских, Сурикова, Крамского, Верещагина, Льва Толстого, Антона и Никол Рубинштейнов и многих других можно найти страницах этой книги.

В небольшом предисловии к книге, написанном В. П. Зилоти, есть горькие, если вдуматься, строки: «Хочется сохранить эти воспоминания для тех, более молодых близких, которые, несмотря на нашу кажущуюся бездомность, несмотря на весь наш типично русский интернационализм, все же остались русскими в глубине души».

Она видела своих читателей только среди соотечественников, живущих за рубежом. Она даже не помышляла о том, что воспоминания будут когда-нибудь изданы в России. Как и тысячи других людей, выброшенных из страны революционным ураганом, Вера Павловна считала, что ее «бездомность» — это навсегда.

Аронов, А. А. Золотой век русского меценатства. – М. : Изд-во Моск. ун-та культуры, 1995. – 113 с.
Шифр: ББК63.3(2)52-76+63.3(2)53-76А84
Фонд: к/х; н/аб

Идея — показать развитие русской живописной школы — отчасти была воплощена в Прянишниковской коллекции и тоже до начинания П. М. Третьякова. Федор Иванович Прянишников жил в Петербурге, был директором почтового департамента. Будучи членом Общества поощрения художеств, он помогал многим молодым, необеспеченным художникам, покупая у них картины. Правда, в Прянишниковской коллекции нередко встречались и слабые работы. Но среди 150 произведений, составлявших его коллекцию, были и жемчужины первой величины: картины Кипренского, Боровиковского, Федотова.

Есть все основания утверждать, что знакомство П. Третьякова (видимо, в 1854 г.) с Ф. И. Прянишниковым, его коллекцией подтолкнули Третьякова к собиранию картин именно русской школы. В 1895г., за три года до кончины, в письме Стасову Павел Михайлович высказал свою заветную мечту: о соединении Прянишниковской коллекции с его, Третьякова, галереей. Однако, эта мечта осуществится лишь в 1925 г., когда коллекция Прянишникова вольется в собрание Третьяковской галереи, будучи ранее в коллекции Румянцевского музея.

Весной 1856 г. Третьяков в очередной раз едет в Петербург, где встречается с Ф. И. Прянишниковым. И в том же году он заказывает академику живописи Николаю Шильдеру первую картину (’’Искушение”), уже зная наверное, что в конечном итоге будет коллекционировать не для себя, не для своих детей, а для всего русского народа. В феномене П. М. Третьякова, конечно же, впечатляет верность цели.

Если Павел Михайлович обнаруживал, что на картине в каком-то месте потрескалась краска, появилась трещина, немедленно заносил в записную книжку. Затем, обычно поздним вечером, сам брал лак, краску и устранял мелкие повреждения. Зимой, в студеные ночи, Третьяков опасался, чтобы картины не ’’замерзли”. По нескольку раз в течение ночи он обходил галерею со свечами в руках, проверял показания термометров, строго взыскивал, если температура в помещениях резко колебалась. В летнюю жару, когда открывали окна в галерее, приказывал надевать на фрамуги и форточки специальные защитные сетки от мух и уличной копоти.

Внимание Павла Михайловича Третьякова к условиям экспонирования картин в галере тем более понятно, что собиратель пришел к закономерному для него решению: приобретать образцы древнерусской живописи. Раньше многих он осознал неоценимые художественные достоинства иконописных шедевров Древней Руси. Показательно, что Третьяков присутствовал как гость на VIII археологическом съезде в Москве, в 1890 г. Именно на съезде Павел Михайлович узнал о коллекциях древних икон в домах купцов-старообрядцев Постникова, Силина, Егорова. У двух последних были приобретены Третьяковым заинтересовавшие его иконы. В дальнейшем собрание икон в галерее постоянно пополнялось, появились редчайшие иконы строгановского, новгородского и московского письма. Павел Михайлович до последних дней надеялся напасть на след легендарных творений Андрея Рублева.

Символичным оказалось последнее приобретение Павла Михайловича: эскиз к картине И. И. Левитана ’’Над вечным покоем”.